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　　(文/毛麗娟)沙漠的状态是怎样的?人在沙漠里又是如何生存的?人们常说在沙漠里生命无法存活，但大家却不知道组成沙漠的沙子里含的磷却是植物生长必需的养分，亚马逊雨林土壤中的磷每年都会被雨水大量冲走，最大磷补给只能依赖每年的大风把撒哈拉沙漠的沙子吹来补给。

　　有一位艺术家花十数年时间扎身于沙漠之中，观察创作，与沙漠共生共融。迭加态——马泉作品展近日在深圳关山月美术馆展出，该展由深圳市关山月美术馆、清华大学美术学院联合主办。

　　本次展览将水墨、音乐、影像、装置、版画、综合材料绘画融合，打造了一个沉浸式艺术体验空间，将为市民带来独特的艺术享受。

　　展览在关山月美术馆一楼中央、A、B、C四个展厅，集中展示马泉近十年创作的有关沙漠主题的综合媒介作品100余件。本次展览将水墨、音乐、影像、装置、版画、综合材料绘画融合，打造了一个沉浸式艺术体验空间，将为市民带来独特的艺术享受。

　　马泉为清华大学美术学院视觉传达设计系教授，近十年来陆续使用水墨、装置、影像、音乐、版画等综合媒介进行实验性创作，力图于物性与心性的不断碰撞中显现视觉语言与综合媒介的叙事性关联，并在叙事与媒介、媒介与语言、呈现与观看之间构建新的转换机制。

(毛麗娟摄)

　　“迭加态——马泉作品展”分“无始”“无内”“无外”“无穷”四个单元，力图呈现马泉独特的艺术世界：源于沙漠，却超越了沙漠;来自经验，却颠覆了经验。跨过世俗与探险、文明与洪荒、声音与图像、时间与空间的重重界限，其多态迭加的作品不仅意味着生命个体对线性时间的不断超越，而且隐喻着微观世界的或然性以及多元状态并存的可能性。在此基础上，作为未来迭加态的观看体验亦将成为其艺术世界的衍生部分。

多媒体形式表现流动的沙漠(毛麗娟摄)

　　马泉说，每一次走进沙漠的无人区后，彷佛一切静止下来，而风是推动每一颗沙粒流动并重塑每一片沙丘的推手。只有进过沙漠无人区的人，才知道什么是大自然的力量。作为在中国现代设计教育事业奉献近四十年的他，有着与其他当代艺术家截然不同的艺术思考逻辑。多年前他与沙漠的一次偶遇，为他重新思考当代艺术创作开启了一扇大门。通过他的作品，观众看到一个以设计思维铺设的当代艺术创作角度以及马泉式的观念编码。

图为马泉在沙漠(毛麗娟摄)

　　展览总策划颜为昕表示，人们常说深圳是文化的沙漠，但却不知道这个没有太多积淀的城市，其由科技带动的大量创新基因正在由深圳出发影响着中国、亚洲甚至全球。熟悉马泉的人都知道，他是清华美院的教授、著名的设计师，沙漠是他十多年来艺术创作的源泉，深圳应该是他来得最多的一座城市。一切看似无关，沙漠、水墨、当代艺术、设计，甚至艺术家的迁徙轨迹。回想起2017年一个展览开幕式上，我与马泉老师偶遇交谈，他告诉我沙漠所蕴含的魅力是那么丰富，吸引着他无数次冒着生命危险去不断探寻。后来看到马泉为之所创作的作品时，我彻底被感动了，以至于在没有任何准备下，不假思索就向马泉老师发出了展览邀请。